L'effet papillon, un fantasme

Depuis sa plus tendre enfance, Evan Treborn est un jeune garçon qui présente des trous de mémoire importants. Son enfance est un assemblage de début de souvenirs semés de trou noir. Suivi par un médecin spécialiste, des examens et de séances d'hypnose sont réalisés mais sans grand succès. On lui conseille donc d'écrire, chaque jour, ce qui se passe sur un journal. Un jour, en relisant ses notes, il découvre qu'il a le pouvoir de se transporter dans son passé. Fasciné, il va d'abord mettre ce don au service de ceux dont les vies ont été brisées dans leur enfance. Il peut enfin repartir dans le passé et sauver la seule jeune fille qu'il ait jamais aimée. Mais Evan va découvrir à ces dépens que ce pouvoir est aussi puissant qu'incontrôlable. Il va en effet s'apercevoir que chaque changement apporté au passé modifie complètement la donne de l'existence. En intervenant sur le passé, il modifie le présent et se voit de plus en plus souvent obligé de réparer les effets indésirables de ses corrections. La situation devient rapidement ingérable et ceux qu'il voulait secourir se retrouvent en danger.

La plus grande réussite de ce film réside dans le scénario plein de créativité dans son concept. En effet, la grande particularité de ce film est que l'on peut le diviser en deux parties. Une partie enfance/adolescence et une partie adulte. La partie enfance est très angoissante voire insoutenable. On retient cinq scènes principales, celles qui vont ficeler le reste de l'histoire: la scène du couteau dans la cuisine, la scène du film dans la cave, la scène de la rencontre avec son père, la scène avec la boite aux lettres et enfin la scène du chien. Dans chacune de ces scènes, il manque un morceau essentiel à la compréhension de cette scène, cela se ressent essentiellement dans le cas de la scène de la boite aux lettres. En effet, dans ces cinq scènes, l'on passe d'une situation à une autre sans aucune transition, laissant le spectateur dans le flou total, essayant d'imaginer le morceau manquant. On suit les aventures de ce garçon malchanceux avec intérêt, qui malgré son jeune age connaît les expériences de la mort, de la violence, de la folie et de la pédophilie. Dans le deuxième partie, Evan souligne que depuis 13 ans, il n'a pas eu de perte de conscience. Cependant, en lisant par hasard un ancien journal intime, il va s'apercevoir qu'il peut retourner dans le passé et découvrir enfin ce qui s'est passé. Ainsi, on va suivre le film comme une enquête, l'enquête d'une vie à laquelle il manque des morceaux du puzzle. Pour cela, le réalisateur distille des indices dans chaque mouvements et implique le spectateur en lui faisant avancer au pas de loup et ainsi progresser en même temps qu'Evan. On découvre, en effet, en même temps qu'Evan, les morceaux de sa vie, provoquant une identification au personnage. Tous les évènements sont calculés et criant d'efficacité, permettant aux spectateurs de voyager au cours des différentes vies du personnage principal. En effet, le Evan va connaître au total cinq vies avant de prendre la décision finale. Pour cela, il va changer un élément dans sa vie, un élément dans une des scènes qu'il aura vécu lorsqu'il était jeune.

Le scénario soulève cependant quelques interrogations notamment: pourquoi repartir de zéro quand seulement une seule chose ne fonctionne pas, au lieu de simplement changer cette chose? De plus, on peut reprocher au film certains stéréotypes quant à la vie américaine comme les banlieues résidentielles, les amitiés adolescentes, la vie étudiante ou encore la vie carcérale. Ce film, nous offre une vision noire de l'Amérique.

Quant à la fin, intelligente et plutôt inattendue, est tout simplement sublime et bourrée de simplicité et d'émotion. Une fin basée sur la nostalgie et qui restera longtemps gravé dans votre esprit. Loin d'une happy end comme on l'attendait mais également loin d'être tragique, elle laissera un goût d'amertume chez le spectateur. Accompagné d'une musique superbe signée Oasis, renforçant l'émotion de cette scène. Deux autres fins ont été imaginé: la very happy end, il se croise, se reconnaisse, discute...mais très peu probables dans le contexte du film. Une autre fin a été censuré, beaucoup plus glauque, celle-ci montrait le héros encordant le ventre de sa mère, se suicidant par strangulation avec le cordon ombilicale.

Le tout est servis par des performances d'acteurs, notamment Ashton Kutcher tout simplement surprenant. En effet, plus habitués à jouer le rôle de grands niais dans des comédies légères comme dans « Eh mec, elle est où ma caisse?« (2000), « Pour le meilleur et pour le rire » (2003), « Treize à la douzaine » (2003) ou encore dans « my boss's daughter » (2003), il trouve ici un rôle beaucoup plus sérieux.Le film met en scène des personnages aux destins parallèles, dépendants les uns des autres et influencés par des évènements dramatiques.

En bref, ce film est très bon malgré la complexité du concept, le réalisateur a su tenir en haleine par un film très rythmé.