L'Esquive : avis de consommateurs, comparateur de prix et achat en ligne

L'évaluation de l'auteur:

Rire	J'ai eu quelques bons fou-rires
Histoire	Très bien ficelée
Acteurs / Actrices	Excellents
Mise en scène	Bien

Avantages:	Vivant, frais, pertinent, bons acteurs, belle maîtrise
Inconvénients:	Pas vraiment de réel inconvénients

Recommandation pour les acheteurs potentiels?

Avis complet

Préambule

Le style de Kechiche est vraiment très particulier et de lui je n'avais vu que La graine et le mulet qui m'avait totalement conquis. Dès lors je m'étais dis qu'il fallait que je m'attaque à un autre film de sa filmographie. J'ai donc décider de me lancer dans la vision de L'esquive fort de 4 césars (Meilleur film, réalisateur, scénario et espoir féminin) plutôt que de me tourner par exemple vers Venus Noir que j'avais peur de trouver trop engagé. D'autant plus que j'avais entendu beaucoup de bien de L'Esquive qu'on m'avait vivement conseillé.

Abdellatif Kechiche en quelques mots

Kechiche a fait son entrée dans le monde du cinéma en tant qu'acteur. Durant sa carrière il n'aura pas joué dans de nombreux films : Il a participé à Thé à la menthe de Bahloul, Les innocents de Techiné puis Bezness de Bouzid pour laquel il a obtenu un prix d’interprétation à Namur en 1992). C'est en 2000 qu'il passe derrière la caméra avec son premier film nommé La faute à Voltaire. Il se fait tout de suite remarquer par sa fabuleuse direction d'acteur et obtient même le Liion d'or du meilleur premier film à Venise. Il enchaîne par L'esquive sorti en 2004 qui se verra gratifié de 4 césars. Et curieux hasard, son film suivant La graine et le mulet remporta les même césars. Son dernier film sorti en 2010 porte le nom de Venus Noir et raconte l'histoire d'une femme exhibée en bête de foire.

Sa filmographie

- La faute à Voltaire (2000)
- L'esquive (2004)
- La graine et le mulet (2007)
- Venus noire (2010)

Distribution

Réalisation : Abdellatif Kechiche
Scénario : Abdellatif Kechiche et Ghalia Lacroix

Osman Elkharraz : Krimo
Sara Forestier : Lydia
Sabrina Ouazani : Frida
Nanou Benhamou : Nanou
Hafet Ben-Ahmed : Fathi, le meilleur ami de Krimo
Aurélie Ganito : Magalie, la petite amie de Krimo
Carole Franck : la prof de français
Hajar Hamlili : Zina
Rachid Hami : Rachid, l'Arlequin
Meryem Serbah : la mère de Krimo
Hanane Mazouz : Hanane
Sylvain Phan : Slam

Les césars

Le film n'a pas eu le droit à une grande distribution à sa sortie, très loin de là même. Heureusement les césars sont venus prêter main forte à l'oeuvre de Kechiche. Car grâce à pas moins de six nominations et quatre césars, le film a eu le droit à une ressortie dans certains cinéma. Bon c'est pas grand chose mais c'est toujours bénéfique !

Les nominations :

- Meilleur film
- Meilleur réalisateur
- Meilleur scénario original ou adaptation
- Meilleur espoir féminin (Sara Forestier et Sabrina Ouazani)
- Meilleur espoir masculin (Osman Elkharraz)

Les césars :

César du meilleur film
César du meilleur réalisateur
César du meilleur scénario original ou adaptation
César du meilleur espoir féminin pour l'actrice principale, Sara Forestier.

Synopsis officiel

Abdelkrim, dit Krimo, quinze ans, vit dans une cité HLM de la banlieue parisienne. Il partage avec sa mère, employée dans un supermarché, et son père, en prison, un grand rêve fragile : partir sur un voilier au bout du monde.
En attendant, il traîne son ennui dans un quotidien banal de cité, en compagnie de son meilleur ami, Eric, et de leur bande de copains. C'est le printemps et Krimo tombe sous le charme de sa copine de classe Lydia, une pipelette vive et malicieuse...

Mon avis

En comparaison à La graine et le mulet, le style du réalisateur français d'origine tunisienne n'a guère changé. Il multiplie les gros plans et fait en sorte de se trouver toujours à proximité de ses personnages, s'amusant à capter quelques regards et émotions fugaces comme on aime bien en voir. Les seuls moments où il laisse partir ses personnages loin de sa caméra sont pour la plupart des moments d'errance et d'indécision, Kechiche leur donne ainsi un petit moment d'intimité qui ne manquera tout de même pas d'être perçu par le spectateur.

Quoi qu'il en soit le film bénéficie d'une certaine approche sur la forme, que l'on apprécie ou non le procédé de réalisation. Car bien sur tout le monde n'accrochera pas à cette mise en scène un peu underground, approximatif, souvent caméra à l'épaule, s'approchant parfois du style documentaire. Un style qui se justifie par l'approche somme toute assez réaliste des cités et une spontanéité assez rare au niveau de l'écriture des dialogues.

D'ailleurs peut-on réellement parler d'écriture concernant l'Esquive ? Peut-être bien, malgré que le film soit parsemé d'abus de langage du au tic de parole des enfants de cité. Le mot tic est très important à mon sens, on pourrait aussi appeler ça code de communication. Pourquoi donc ? Parce que Kechiche tente d'en démystifier la portée agressive pour mettre en valeur la pudeur outre les mots. Des mots qui au final recouvre bien plus de pudeur que d’agressivité. La démarche est intéressante bien qu'elle contienne aussi quelques limites: On finit malheureusement par se lasser de ce type de langage mais rien de bien handicapant au final.

Pour poursuivre sur le langage et ce coup-ci plus particulièrement sur le jeu de langage, il est bon de mentionner le parallélisme entreprit avec le théâtre. Le film tourne plus qu'il n'y parait autour du théâtre avec en grande partie la pièce de Marivaux : Jeu de l'amour et du hasard. Cela aboutira bien entendu sur des airs tendrement comique, notamment par le passage d'un style de langage à un autre. Marivaux parle notamment de la différence entre riches et pauvres dans cette pièce où en conclusion les pauvres finissent ensembles et les riches finissent ensembles pour une question de culture et de langage. Et en un sens cette conclusion est relativement péjorative sur la différence entre classes sociales mais ce n'est pas forcement à cet aspect là que s’intéresse Kechiche car bien que Le jeu de l'amour et du hasard parait avoir une portée négative, il ne fait pas fie de messages plus positifs et encourageants notamment dans la manière de Marivaux à mettre les personnages sur le même pied d'égalité en mettant en valeur leur intériorité, leurs sentiments.

Mais outre la portée politique et sociale de l'oeuvre, la pièce de Marivaux sert de bel ornement à l'histoire d'amour entre Krimo et Lydia se basant majoritairement sur l'acte 2, scène 5. S'en suit donc une métaphore entre Dorante-Arlequin et Krimo-Lydia où le moment clé sera l'esquive de Dorante au baiser d'Arlequin. L'esquive à la fois titre du film et véritable incarnation du personnage de Lydia qui elle même finira par esquiver Krimo lorsqu'elle sut l'amour que lui portait ce dernier. S'en suit donc un problème de considération sociale, un Homme ne peut fuir indéterminément ce qui le tracasse, ne peut s'esquiver sans que les conséquences soient nombreuses. Et c'est bien entendu ce qui adviendra à notre protagoniste principal d'autant plus dans un conditionnement de cité où les informations circulent plus vite qu'ailleurs. Elle qui aimait tant être admirée, qui clamait en début de film "J'aime jouer devant un public", aura de plus en plus de mal à supporter les regards qu'elle aimait tant auparavant. Et tout est rondement mené pour aboutir finalement sur une fin ouverte où Kechiche procède à une habile inversion des rôles.

Cependant le discours de Kechiche souffre de quelques petits points faibles avec notamment la scène d'intervention de la police sur les jeunes auxquels l'on est forcement attachés, faisant passer les policiers pour des brutes sans cervelle, coupable de violence trop excessive, violence qui sera accrue par la mise en scène très vive et immersive. Et bien que la scène soit d'une maîtrise presque incontestable l'on ne peut que regretter le coté un poil trop caricatural des évènements.

Mais le film puise aussi sa force dans le jeu de ses acteurs, pour la grande majorité amateurs mais qui ne manquent pas de dynamisme, de spontanéité et de fraîcheur. On retiendra en tête de lice la prestation de Sara Forestier, non dénuée de charme et potentiellement intéressante.

Au final L'Esquive est un film très accompli, bénéficiant entre autre d'un scénario intéressant, d'une mise en scène souvent juste et d'une belle maîtrise des portraits de personnages. L'Esquive est une histoire d'amour pas comme les autres, une oeuvre à la dimension intéressante et qui se retrouve amplifié par l'espace de vie accordé aux personnages

L'Esquive

Avis sur L'Esquive