Once - Nightwish

L'évaluation de l'auteur:  

Avantages:	Tarja est formidable et les thèmes abordés passionnants .  .  .
Inconvénients:	Donc ça donne envie d'être exhaustif et cet avis fait 15 pages sous word, z'êtes prévenus  !  !  !

Recommandation pour les acheteurs potentiels?

oui

Avis complet

Il était une fois (Once upon a time), la-rowane qui, après avoir réussi à lire tous les avis (dans les 100 derniers) qui l'intéressaient, et après que les avocats pour lesquels elle bossait lui aient fichu la paix, décida de faire un avis sur un album de Nightwish sorti récemment.

Ceci à la demande de WakemanPourUnAvis et de dylfosat (demandes déjà anciennes, certes).

Nightwish étant un groupe de metal qu'elle apprécie tout particulièrement (Cf. Avis « Oceanborn »).

L'album qui nous intéresse ici (oui oui, la-rowane repasse à la première personne, tout de même) a été doté de moyens très importants, ainsi que d'un nouveau membre.

J'aurais préféré rester dans l'ordre chronologique et parler de l'album Wishmaster d'abord… mais l'inspiration est pour le p'tit nouveau…

Commençons par le commencement, c'est-à-dire :

------------LE GROUPE--------------

C'est un groupe d'origine finlandaise, ils ont donc en majorité des noms à coucher dehors, mais ce n'est pas grave !

Il se compose pour cet album de :

Tarja TURUNEN, la chanteuse (on y reviendra)
Tuomas HOLOPAINEN à qui est dévolu le clavier, et qui est aussi celui qui a écrit les paroles des chansons.
Il en est aussi le compositeur, sauf sur les morceau « Higher than hope » et « Romanticide » (en collaboration avec Marco) et « Siren » (en collaboration avec Emppu)
Emppu VUORINEN pour les guitares
Jukka NEVALAINEN à la batterie
Marco HIETALA, qui est le dernier arrivé, sur les basses et qui donne aussi de la voix.

Je voudrais surtout insister sur le rôle de Tarja, qui est la star de ce groupe.

Tarja est une chanteuse soprano.

Elle commencé ses études musicales à l'âge de six ans, et commencé à étudier le chant classique à l'âge 18 ans à l'académie de Sibelius de la ville de Kuopio (bon d'accord, ça ne dit rien à personne, mais ce n'est pas grave)/

Grâce à elle, ce groupe est devenu une référence en matière de metal, par l'alliance de la musique assez bourrine (lol) et en même temps très élaborée et surtout, de sa chanteuse, que je considère comme la star du groupe tellement musicalement, elle excelle.

A noter qu'elle a aussi sorti quelques albums solos, entièrement classiques en ce qui la concerne.

Mon problème, c'est que je trouve que notre petit nouveau est beaucoup trop présent vocalement dans cet album, la star, c'est Tarja, point barre ! Mais on y reviendra aussi.

Ce qu'il y a d'intéressant, dans cet album, c'est que, le groupe étant assez connu maintenant, il a profité de très gros moyens pour ce nouvel album et surtout de :

-----------------Tout un ORCHESTRE !------------------

Là, je récupère la liste du carnet de l'album et, même si ce groupe est formidable et finlandais (comment ça, « pas de rapport » ?), il n'est pas trilingue.

Donc, je n'ai que la liste de tous les instruments utilisés notés en anglais, que je vous restitue pour les instruments que je ne devine pas et dont certains ciaonautes bilingues pourront peut-être l'indiquer la traduction…

- Chœurs (une dizaine de voix, quand même),
- Violins (violons ?),
- Violas,
- Celli,
- Bass,
- Flute (ouais, là, même moi je sais !),
- Piccolo (le pipeau),
- Cor anglais (en français dans le texte),
- Clarinette,
- Bass clarinette,
- Bassoon,
- Trompettes,
- Trombones,
- Bass trombones,
- Tuba,
- Harpe,
- Timps,
- Percussions,
- Percussion tuned,
- Electric violin.

Ca en jette, quand même, non ?

-------------CARNET/THEMES EVOQUES-----------------

L'illustration de notre petit carnet change radicalement des trois derniers albums…

Jusque là, nous avions, pour Oceanborn, une femme dans l'océan « faisant la planche » (on va dire ça) sur fond de clair de lune bizarre et d'une chouette tenant en ses serres un parchemin cacheté (et pas un fromage).

Le tout très coloré, à dominante bleue. On était dans une ambiance très « fantasy », je trouve, retrouvée dans les sujets abordés dans les différentes chansons.

Pour Wishmaster, un petit garçon agenouillé au bord d'un lac un peu inquiétant, au crépuscule, avec des cygnes pour compagnie… là, je vois bien encore l'ambiance très fantasy, agrémentée de magie (héroïc fantasy, je crois), qu l'on retrouvait encore plus dans les sujets abordés (notamment, la chanson éponyme, « Wishmaster »… intense !!!).

Pour Century Child (un album que j'ai téléchargé mais pas aimé, donc pas acheté), une femme très brune et assez court vêtue, sur fond de cascade et tenant une rose noire…

Toutes ces jaquettes étaient très belle est colorées et reflétaient assez le contenu de l'album.

Ici, pour Once, on sent bien qu'un changement s'est opéré.

L'illustration est celle d'un ange accablé (et affalé) sur une stèle gravée juste du mot « Once », le tout étant tout en camaïeu de bleu très très clair, façon « nuage », quoi.

Sur la version standard européenne, le boîtier du CD est enveloppé d'un plastique semi rigide avec une illustration qui donne un « cadre » à l'ange, en bleu/gris plus foncé et, malheureusement, l'entourant de symboles tribaux (pas de bol, chez Nightwish, on dirait qu'ils aiment beaucoup trop ça).

C'est joli, mais les tribaux n'ont pas de rapport avec le reste, et le tout est fade, je trouve.

Par contre, comme les illustrations précédentes, celle-ci illustre assez bien le contenu.

En effet, nous ne sommes plus vraiment dans un univers magique et mystérieux, mais un univers médiéval reprenant quelques thèmes religieux, comme dans Planet Hell, par exemple.

Enfin, j'indique dès maintenant que les extraits que j'ajouterai pour chaque morceau restera en anglais, car j'ai testé la traduction française, et le résultat ne sonne pas du tout pareil. J'invite donc les non-anglophones d'aller voir la traduction de chaque morceau sur le lien suivant : http://www.nightwish-france.com/website/html/traductions.htm

---------------DETAIL DES MORCEAUX--------------

----1. Dark Chest Of Wonders----

Un bon premier morceau.

Ce n'est pas mon préféré, mais il donne pas mal, quand même.

Au début du morceau, l'intro est sur une basse, je crois, bien lourde mais rapide.

Le thème reste assez général, je ne vois pas de quoi ça pourrait parler en particulier, sauf si l'histoire a une référence que je ne connais pas.

Un p'tit extrait (refrain) :

"Fly to a dream
Far across the sea
All the burdens gone
Open the chest once more

Dark chest of wonders
Seen through the eyes
Of the one with pure heart
Once so long ago"

Manque un peu de "personnalité", cette chanson, je trouve.

Note : 4/5 quand même, pour la belle voix de Tarja

----2. Wish I Had An Angel----

Voilà un morceau aux basses très accentuées et au rythme très soutenu.

Ce morceau semble être celui qui a le plus de succès dans cet album car j'ai eu l'énorme surprise de le trouver en sonnerie à télécharger sur Vodafone (immonde, d'ailleurs, la sonnerie).

Choupinet lui-même, qui est plus pop/rock (U2, Springsteen) et d'un naturel très calme, ne peut s'empêcher de monter le volume à fond, ce qui est carrément exceptionnel, chez lui…

Pour moi, même si c'est une chanson très entraînante, Tarja semble n'y faire presque de la figuration, tellement le Marco donne de la voix.

Et comme il en fait trop et que nous n'avons pas droit aux superbes vocalises de Tarja, j'aime moins.

La fin du morceau n'est pas top non plus, je trouve, Marco se contente presque d'aboyer ses « I wish I had an angel », sur une fin abrupte.

Extrait :

(Marco, presque en hurlant)
"Greatest thrill
Not to kill
But to have the prize of the night
Hypocrite
Wannabe friend
13th disciple who betrayed me for nothing !"

(Tarja)
"Last dance, first kiss
Your touch my bliss
Beauty always comes with dark thoughts"

Ca n'empêche que c'est un des morceaux phare de cet album et que, finalement, je l'apprécie assez, surtout quand je suis énervée ou que j'ai besoin de me réveiller avant d'aller au cheval, looool !

Note : 4/5

----3. Nemo----

Cette chanson commence sur quelques notes de piano, telles des gouttes tombant d'une feuille (c'est l'impression que cela me fait, en tout cas), avant de se lancer (encore) sur des basses profondes, mais plus lentes que les 2 morceaux précédents.

L'histoire doit certainement tourner autour du capitaine du même nom, et non pas d'un bête poisson orange.

On y trouve une certaine quête d'identité perdue.

Il faudrait peut-être que je me mette à la lecture de ce classique de Jules Vernes, car cela fait maintenant 2 fois que référence est faite à un mystère sur l'identité dudit Capitaine(Cf. « Nadia et le secret de l'eau bleue », pour ceux qui aiment les mangas).

Musicalement, cette chanson me plaît beaucoup.

Peut-être l'absence de chant de Marco y est pour quelque chose ;o) !

Tarja nous enchante et le « ton » de cette chanson est assez léger, même si une petite pointe de tristesse se ressent.

C'est le rythme moyennement rapide qui le rend plus léger, ainsi que les vocalises de Tarja qui ne tombent pas dans le larmoyant, comme elle le fait parfois.

Un passage :

"My flower, withered between
The pages 2 and 3
The once and forever bloom
gone with my sins

Walk the dark path
Sleep with angels
Call the past for help
Touch me with your love
And reveal to me my true name"

J'aime beaucoup cette chanson, et l'air peut rester la journée entière dans ma tête.

Note : 5/5, bien sûr !

----4. Planet Hell----

Voilà un morceau assez speed et plus ou moins violent.

On peut facilement supposer qu'il s'agit du thème de la guerre, où la terre est un enfer par les guerres d'une part et la pollution d'autre part qui y règnent.

Ce morceau alterne les passages « forts » (volume/rythme) de Marco avec les passages plus aériens de Tarja.

Dommage, encore un fois c'est Marco qui est mis en avant, puisque c'est lui qui chante le refrain.

Ambiance :

Cette chanson imprime une très forte impression, par son « environnement » musical, j'imagine facilement un certain paysage.

Autant dans « Moondance » de l'album Oceanborn (n'est-ce pas, WakemanPourUnAvis ?), la musique me faisait penser à une fête irlandaise autour d'un feu de camp, autant ce morceau, très « guerre médiévale » au demeurant, même si on ne connaît pas les paroles, donne une toute autre impression.

Le morceau alternant passage rapides et passages lents, la voix « brute de décoffrage » de Marco et la voix aérienne (je n'y peux rien, c'est le seul adjectif que je trouve qui se rapproche de ce que je ressens) de Tarja, les passages mélodieux et les passages au « cor anglais » (je suppose), ce morceau me fait figure de description d'une bataille au Moyen-Age.

On commence par un passage assez rythmé mais pas brutal par « touches » de contrebasse (façon « dents de la mer », en mieux, pour situer), appuyé par les chœurs, en « touches », eux aussi, comme une attente.

J'imagine un champ de bataille encore vierge, mais sombre, des nuages noirs et bas filant vite sur fond d'éclair et deux armées rivales chevauchant vers ce champ.

Là, une très brève coupure du son… l'arrêt chacun des camps derrière sa ligne ?

Le passage suivant, dans la même veine mais plus rapide, et début du « chant » de Marco… Pour moi, première charge des guerriers.

« Denying the lying
A million children fighting
For lives in strife
For hope beyond the horizon"

Couplet suivant, rapide aussi, c'est Tarja… on survole la bataille.

"A dead world
A dark path
Not even crossroads to choose from
All the bloodred
Carpets before me
Behold this fair creation of God! »

Couplet suivant… Tarja seule et sans percussions… Ici, j'imagine un guerrier qui, au milieu de cette horreur pense à sa famille, on est dans l'œil du cyclone.

« My only wish to leave behind
All the days of the Earth
This everyday hell of my
kingdom come"

Couplet suivant by Marco… Rapide, bien sûr… et reprise de la bataille après le premier choc.

"The first rock thrown again
Welcome to hell, little Saint
Mother Gaia in slaughter
Welcome to paradise, Soldier

Et dernier couplet par Tarja, vue du cœur de la bataille, puis élévation progressive vers le ciel, noir et chargé.

"My first cry neverending
All life is to fear for life
You fool, you wanderer
You challenged the gods and lost"

Puis arrivent les « refrains », chantés en duo, malgré le fait que Tarja y est beaucoup trop en arrière-plan.
De toute façon, cette partie est rapide et brutale, à l'image du chant de Marco, donc…

"Save yourself a penny for the ferryman
Save yourself and let them suffer
In hope
In love
This world ain't ready for The Ark

Save yourself a penny for the ferryman
Save yourself and let them suffer
In hope
In love
Mankind works in mysterious ways
Welcome down to my planet hell !!

Aimant beaucoup la mythologie grecque, j'apprécie la mention du « passeur » (the ferryman) et de sa pièce.

D'aucuns y auront peut-être reconnu Charon, faisant passer le fleuve des morts contre un pièce, portée dans la bouche du… mort, afin de passer du lieu d'arrivée des âmes (le purgatoire ? Le champ de bataille, plutôt !) vers le paradis.

Voilà un morceau qui réveille, lui aussi, surtout avec le volume à fond dans la voiture, lol !

La longueur de mon idée sur ce morceau indique déjà la note : 5/5

----5. Creek Mary's Blood----

Cette chanson est pour moi "l'évènement" de cet album.
Pas tant pour le morceau en lui-même que pour sa documentation.

Mais commençons par le commencement…

Cette chanson est sur le thème des indiens d'Amérique, même moi je n'ai eu aucun mal à le deviner !

Le début de la chanson commence par le bruit d'un ruisseau, puis les premières notes sont celles d'une flûte, agrémentée quelques instants plus tard par une voix d'indien en pleine incantation.

« L'évènement », c'est qu'un véritable indien a participé à l'élaboration de ce morceau, à savoir, John Two-Hawks, qui joue de la flûte, chante en arrière-plan de certains passages (des onomatopées qui, comme dit plus haut, semblent former des incantations) et, d'une voix parlée nous offre un beau poème dans sa langue à la fin du morceau.

Cette chanson nous est contée par un indien qui a participé aux batailles contre « l'homme blanc » et qui sait que tout est perdu.

Le langage est poétique, forcément, moi, ce qui parle de cette façon de la nature, j'adore.

L'extrait est la fin du morceau, où John parle dans sa langue : j'offre la traduction en anglais (décidément, en français, ça ne donne pas pareil…) :

«I still dream every night
Of them wolves, them mustangs, those endless prairies
The restless winds over mountaintops
The unspoilt frontier of my kith n`kin
The hallowed land of the Great Spirit
I still believe
In every night
In every day
I am like the caribou
And you like the wolves that make me stronger
We never owed you anything
Our only debt is one life for our Mother
It was a good day to chant this song
For Her
Our spirit was here long before you
Long before us
And long will it be after your pride brings you to your end »

Chanson douce et poétique, sans être trop calme, amis qui ne m'aide pas à me réveiller, lol !.

Note : 4,5/5, parce que je préfère les morceaux rapides et que ça ne vaut pas le flamboyant FANTASMIC de l'album WISHMASTER

----6. The Siren----

Voilà un morceau assez court, mais où Tarja est simplement parfaite, car très bien mise en valeur.

Le début du morceau commence par un rythme soutenu d'instruments à corde tous seuls, démarre fort sur les basses, puis, un instant de calme où Tarja nous transporte de sa voix aérienne (c'est le mot), soutenue par des « touches » de chœur : Je peux vous assurer que « A lady with a violin / playing to the seals / Hearken to the sound of calling » ça rend vraiment fou, ça reste dans la tête… c'est beau !

Là arrive Marco, soutenu par les vocalises de Tarja :

« Who tied my hands to the wheel?
The zodiac turns over me
(Come to me)
Somewhere there my fate revealed
I hear but how will I see

I tied myself to the wheel
The winds talk to my sails, not me
(Come to me)
Somewhere there my fate revealed
I hear but how will I see »

Le contenu de ce morceau me fait penser au mythe d'Ulysse, mais alors, quelle est la faute révélée ?

Fin de la chanson… la plus courte, mais pas la plus moche.

Note : 4/5, car Marco y est trop présent.

----7. Dead Gardens----

Cette chanson démarre très fort, avec basses et percussions bien lourdes, et un peu rapide, soutenus par la voix de Tarja (oui oui, soutenus) et les chœurs.

Musicalement, c'est lourd, mais pas dans le bons sens du terme (du moins, celui que j'apprécie).

Choupinet lui-même préfère baisser le son du début, parce que ce n'est pas très agréable, la fin (très forcée sur les basses un peu trop râpeuses et la voix de Marco, bien sûr) itou.

Puis, Tarja démarre.

"The story behind the painting I drew is already told
No more tearstains on the pages of my diary
Tired but unable to give up since I`m
Responsible for the lives I saved

The play is done
The curtain's down"

Je n'ai pas compris ni découvert à quoi ce morceau fait allusion (malgré des recherches sur Google, lol !), mais ce qu'il y a de sûr, c'est qu'il y en a bien une, d'allusion.

En effet, sur le carnet même, le passage suivant est entre guillemets, n'a pas tout à fait le style habituel de Nightwish et Tarja le chante différemment.

Si vous pouvez m'éclairer, n'hésitez pas ;o) !

"Where are the wolves, the underwater moon
The elvenpath, the haven of youth
Lagoons of the starlit sea

Have I felt enough for one man`s deed?
Or is it time to challenge the Ancient of Days
And let the virgin conceive"

Note : 3,5/5 ! 3 c'est trop peu car Tarja nous offre quelques beaux passages, et 4 c'est trop, car ce n'est pas un morceau très agréable, surtout le début et la fin.

----8. Romanticide----

Musicalement, ce morceau a le même défaut et la même conséquence (baisse du son) que le précédent.
Pour ce qui est du sujet, il semble faire référence à la trahison de Judas.

Ici, nos deux chanteurs se partagent presque à égalité ce morceau, mais séparément, Tarja ayant la première partie et Marco la seconde…

Devinez laquelle me plaît ;o) ?

"Godlove and rest my soul
With this sundown neverending
The feel is gone yet you ain`t gonna see me fail
I am the decadence of your world
I am an eider covered in oil
Happy hunting, you double-faced carnivore

Tell me why
No heart to cry
Hang me high

The music is dead, the amen is said
The kiss of faith is what I beg
A loving heart `n soul for sale"

Note : 3/5, car Tarja a beau y chanter comme d'habitude divinement bien, Marco est (encore) trop violent et la fin est carrément trop longue car immonde, violente et sans objet. Je la zappe pour passer directement au morceau suivant tellement c'est moche

----9. Ghost Love Score----

Aaaah, on revient vers un beau morceau, à l'image de Nemo et, dans une moindre mesure, Planet Hell.

Tiens, je viens de remarquer que la voix de Marco ne vient pas entacher une seule fois ce morceau, comme c'est étrange !

Ce morceau démarre sur des chœurs et des cuivres très solennels.

La voix de Tarja est merveilleuse et les chœurs ont une place à part entière dans ce morceau, puisque c'est le chœur qui nous fait le refrain.

Ici aussi, le sujet reste assez vague, et je ne sais réellement de quoi ça parle, mais par contre, je peux parler de l'ambiance, très imagée grâce aux chœurs et aux instruments utilisés.

En fait, ce morceau pourrait être la suite de Planet Hell, pour ce qui concerne les images évoquées.

Je m'explique :

Ici aussi, on est dans une ambiance très médiévale, avec cors, et chœurs pour l'idée de la guerre.

Mais comme ce morceau alterne très souvent passages rapides et passages lents (c'est l'un des morceaux les plus longs de l'album, avec Creek Mary's Blood), je l'imagine autrement.

Cela m'évoque en fait un vieux chef de guerre (médiévale, bien sûr) se remémorant sa vie et ses hauts faits.

Les passages rapides évoquant implacablement la guerre en armures sur des chevaux caparaçonnés et les premiers passages lents qui rappelleraient la jeunesse de ce personnage et ses débuts, la plupart des autres passages lents, agrémentés de clarinette, évoquant un repas calme dans la grande salle du château avec du feu en arrière-plan et des jongleurs et musiciens.

Quelques extraits :

"We used to swim the same moonlight waters
Oceans away from the wakeful day"
 trop trop beau, rien que pour ça, ce morceau vaut le détour…

Refrain (choeurs, donc) :

"My fall will be for you
My love will be in you
If you be the one to cut me
So I`ll bleed forever"

----10. Kuolema Tekee Taiteilijan----

Chanson en finlandais uniquement par Tarja, très calme, douce, à la harpe et au violon, principalement, un peu comme une berceuse… très féminine, quoi !

Pourtant comme d'habe, les paroles sont tristes.

La langue finlandaise est un peu râpeuse (comme la « jota » en espagnol), mais ne déparre pas.

Ici, Choupinet qui avait mis le volume à fond dans sa voiture, zappe carrément ce morceau car, sur les longs trajets et ceux du matin où il n'est pas encore très réveillé, ça l'endort !!

Comme je suppose qu'il y a peu de bilingues finlandais en train de me lire, voici la traduction en français …. Tout simplement parce que je ne l'ai pas eue en anglais, lol (pour plus de détails, voir en fin d'avis) :

« Je n'ai pu vivre mon rêve qu'une seule fois,
je n'ai pas senti ma petitesse sous les étoiles.
Jadis, j'avais des barreaux à mon berceau,
j'écris une lettre depuis cet endroit en tant que prisonnier.
Seigneur, je m'adresse à toi :
Permet-moi d'être ce que mon enfant pense que je suis.
En toi se trouve la beauté du monde
dont la Mort a fait de moi un artiste.
J'ai crée mon propre paradis ici.
Laisse-moi m'en aller. »

Chanson très jolie musicalement et seule Tarja y chante, mais la langue finlandaise, bien que je la respecte, n'est pas très fluide et le thème un peu triste.

Note : 4/5 : Pour moi, c'est la joie qui est belle, pas la tristesse !

----11. Higher Than Hope----

Cette chanson, est pour moi un peu comme la première, elle manque un peu de personnalité ou…elle est un peu trop emprunte d'une idée "générale" du son de Nightwish… je sais, je ne m'exprime pas très bien, mais si c'était un livre ou un film, je dirais qu'elles réunissent un peu trop de "poncifs" de Nightwish…

Musicalement, elle est plutôt calme, mais avec une basse trop lourde sur les refrains derrière la voix de Tarja, qui est pourtant la seule à chanter…

En fait, elle ne m'inspire pas grand-chose, à part peut être un son un peu désagréable sur les refrains.

Extrait :

"Time it took the most of me
And left me with no key
To unlock the chest of remedy
Mother, the pain ain`t hurting me
But the love that I feel

When you hold me near
The hopes were high
The choirs were vast
Now my dreams are left to live through you"

Note : 3/5. Le côté un peu désagréable, plus le manque de « personnalité » de la chanson font que vraiment je ne l'aime pas beaucoup.

-----------------ZE CONCLUJEUNE-----------------

Voilà un album qui ne vaut certainement pas Wishmaster et Oceanborn (mes deux préférés à ce jour, tous albums que je connais confondus) mais qui se laisse tout de même bien écouter, surtout quand on n'est pas un familier du metal (Cf. Choupinet).

L'arrivée de Marco a certes renouvelé la musique de Nightwish, mais contrairement à Sami dans les albums précédents, il ne se contente pas de faire un contrepoint à Tarja ou d'intéragir, pour moi il prend carrément trop de place.

La lourdeur des basses à certains moments (notamment les morceaux « Dead Gardens », « Romanticide » et « Higher than Hope », je suis presque sûre que c'est lui) rend certain morceaux désagréables, aussi.

Par contre, comme pour tous les albums précédents, voire aussi pour les dvd de concert, une chose me gêne particulièrement : pour ceux qui n'auraient pas encore compris (arrêtez de lire en diagonale !), la voix de Tarja est le plus important.

Or, déjà Marco en fait trop, mais en plus le son rendu, que ce soit sur un lecteur cd ou la télé, la voix de Tarja est à peine au même plan que le reste de la musique, alors que pour moi, la musique ne devrait que servir de « fond » à cette voix, voire à l'accompagner (mettons) mais non être au premier plan.

Pour avoir pu aller à un concert de Theatre of Tragedy, il semblerait que ce soit partout pareil, à savoir que la voix de la chanteuse est bien mieux mise en valeur en « live » que sur les albums enregistrés.

Voilà pour le coup de gueule…

Conclusion/Récap'

Cet album est donc pour moi assez hétérogène, avec :

- Une première partie, jusqu'à the Siren très sympa, avec une grosse préférence pour Nemo et Planet Hell,
- Puis les deux morceaux que je n'aime pas beaucoup, à savoir Dead Gardens et Romanticide,
- Une 3ème partie avec Ghost Love Score qui est presque exceptionnelle et, dans une moindre mesure, le morceau en finlandais (un peu trop calme à mon goût, mais joli),
- Pour finir sur un dernier morceau vraiment décevant.

Synthèse : En gros, lorsque je le réécoute une deuxième fois à la suite, j'écoute, dans l'ordre d'apparition dans l'album : Wish I had an Angel, Nemo, Planet Hell, The Siren et Ghost Love Score.

Voilà donc ce que je pense de cet album, à savoir qu'il est vraiment un cran en-dessous de Oceanborn et Wishmaster, mais qui, tous albums que je connais confondus, reste quand même super, de toute façon je suis fan !

Gageons juste que cet album sert de transition pour le chanteur et qu'il saura trouver sa juste place dans le prochain.

Pour finir, sachez que Nightwish est passé en France plusieurs fois l'année dernière, mais n'y sera malheureusement pas cette année.

Pour avoir vu un DVD d'un concert de Nighwish, je peux d'ores et déjà assurer que ce groupe a l'air vraiment exceptionnel, en concert, vous l'aurez compris grâce à Tarja.

J'avais eu l'espoir de pouvoir aller les voir le 25 septembre 2005 prochain en Angleterre, mais le voyage est décidément trop cher, je suis déçuuuuue ! D'autant qu'ils partiront ensuite pour le continent américain et qu'on ne les verra donc pas par chez nous de sitôt, snif !

Site officiel français (yahouuuuu !!) : nightwish-france.com

Voilà, merci à ceux qui auront eu le courage de me lire jusqu'au bout et bizzzzzzzz :o) !