C'est après avoir lu un avis d'une très sympathique ciaonaute : « lacaravane », que j'ai eu moi aussi, envie de vous parler un peu plus de cette passion que j'ai pour la peinture.
D'aussi longtemps que je me souvienne, j'ai toujours aimé le dessin et les travaux de peinture à la gouache que l'on réalisait à l'école. Pendant de longues heures depuis ma plus tendre enfance, j'aimais griffonner sur le moindre bout de papier, noircir et colorier d'innombrables feuilles à dessin blanches. Lorsque mes parents étaient invités chez des gens, je m'isolais parfois dans un coin pour laisser errer ma pensée et parler mes crayons.
Puis lorsque j'ai eu une vingtaine d'années, j'ai rencontré une amie qui comme moi, aimait dessiner et m'a montré les peintures à l'huile qu'elle réalisait. Je les ai trouvées si belles qu'aussitôt je me suis mise à lui poser des tas de questions. Elle m'a alors longuement décrit sa passion pour la peinture à l'huile. Selon elle, la peinture à l'huile apprivoise la toile avec aisance, permettant retouches à volonté de par son séchage lent.
En effet, l'huile est un moyen d'expression pictural qui offre un grand éventail de possibilités et c'est sans doute ce procédé qui a permis à la peinture de devenir ce qu'elle est aujourd'hui. Les origines de la peinture à l'huile remontent au début de la Renaissance. Depuis lors, elle est devenue la technique préférée de nombreux peintres. L'industrie a créé une grande variété de produits et d'accessoires qui facilitent son emploi et la rendent accessible au peintre amateur.
Elle m'a vanté joliment les couleurs lumineuses, rayonnantes et soyeuses de la peinture à l'huile. Ainsi, au fil de nos conversations et de ce partage avec mon amie, a pointé en moi le désir d'essayer cette peinture.
L'huile se différencie essentiellement des autres procédés par la grande luminosité de ses couleurs et par ses qualités. Les couleurs à l'huile présentent, d'une part, une grande stabilité à la lumière et une grande durabilité, et possèdent, d'autre part, une texture crémeuse, inaltérable après séchage. Les couleurs à l'huile sont onctueuses et permettent au peintre de maîtriser parfaitement leur application.
Observer, dessiner puis peindre, me permettent de m'évader pendant de longues heures pendant lesquelles je promène le pinceau sur la toile. J'en chatouille les moindres contours et joue avec les couleurs chaudes et vives. Le temps défile alors avec une rapidité incroyable, je ne pense plus à rien, omis au plaisir de promener les différentes textures de la peinture sur la toile, et me laisser doucement envahir par l'odeur de la térébenthine et de l'huile de lin.
▲ Le matériel de base pour peindre est composé de :
Couleurs à l'huile que l'on peut acheter à l'unité. Pour commencer, quelques tubes suffisent : du blanc, du jaune, du rouge, du bleu, du noir. Mélangées, ces couleurs primaires donnent naissance à des couleurs secondaires.
▲ De l'huile de lin et essence de térébenthine
Ces deux produits sont indispensables parce qu'ils permettent de fluidifier la couleur pendant toutes les phases d'exécution du tableau. La couleur à l'huile est composée de pigments et d'huile, elle est donc uniquement soluble dans de l'essence de térébenthine. Lorsque la peinture est trop brillante et très liquide, cela est dû à un excès d'huile dans le mélange et le cas échéant, on risque de voir apparaître des rides sur la toile après séchage.
▲ Des pinceaux et couteaux
Il existe un large choix de pinceaux : le pinceau en éventail, le pinceau à bout carré, à bout rond, et pinceau langue de chat. Les pinceaux les plus utiles sont les brosses plates et à bout carré. Malgré leur apparence grossière, elles permettent d'exécuter une grande variété de travaux. Elles facilitent la fusion et la pose rapide des couleurs sur la toile. Il existe également une large gamme de couteaux. Certains sont rigides et d'autres flexibles et longs. La technique du couteau offre de nombreuses possibilités. Le fil du couteau qui est affilé, permet de couper et d'étendre la couleur par entraînement. Cette technique offre une infinité de possibilités créatives.
▲ Une toile monté sur châssis ou un carton entoilé.
Chacun de ces formats possède des proportions différentes et est approprié à chacun de ces thèmes (sans que cela soit exclusif).
Il faut aussi se munir de chiffons sur lesquels on peut essuyer ses pinceaux, d'une palette en bois ou de palettes jetables sur lesquelles on dispose la peinture, de godets permettant de contenir l'huile et l'essence de térébenthine et éventuellement d'un chevalet. L'équipement étant onéreux, il s'est fait, pour ma part, petit à petit, par le biais de cadeaux, de patience et de beaucoup de soin.
Autre précision, la peinture à l'huile permet également ce qu'on appelle la technique mixte. La couleur à l'huile peut être mélangée à divers matériaux tels que l'acrylique. Pour ma part, j'utilise parfois l'acrylique parce qu'elle sèche rapidement et que ce médium constitue parfois une base parfaite pour la peinture à l'huile. ette technique facilite la peinture en relief, car toute la base du tableau est déjà peinte.
J'aime peindre les paysages, ils constituent pour moi, le meilleur lien entre la peinture, moi et la nature. J'aime également peindre des personnages fantastiques, arlequins, elfes, sirènes, un retour agréable sur ces personnages qui ont bercés mon enfance. Je peins soit, d'après photographies ou d'après mon imagination surtout pour les personnages.
Pour terminer et, avant de vous présenter quelques peintures que j'ai récemment faites, je tiens à vous présenter rapidement quelques peintres chers à mon cœur :
Cézanne (1839-1906) Surnommé « le savant », Cézanne est un élément clé de la peinture contemporaine. Ses apports techniques et théoriques ont ouverts la voie à Picasso et au cubisme. Avec une nature morte par exemple, Cézanne s'attache à montrer en un seul tableau, toutes les vues possibles d'un objet.
Claude Monet (1840-1926). Il fut l'un des artistes les plus féconds de son époque, père de l'impressionnisme. Beaucoup de tendances picturales proviennent d'une façon ou d'une autre, de l'impressionnisme ou du courant qui le suivit. Je me suis beaucoup amusé à mes débuts à copier certaines de ces toiles comme la jeune femme à l'ombrelle, la liseuse, le champ de coquelicots, et d'autres que j'ai généreusement distribué à mes frères, sœurs ou ami(e)s.
Van Gogh (1853-1890). Très controversé, sa façon d'utiliser les couleurs et d'appliquer les touches sur la toile a ouvert la voie au courant expressionniste. Ses œuvres sont toutes en énergie et en sentiments. Il utilise la couleur et applique les touches sur la toile avec virtuosité. Son geste est très expressif. J'aime beaucoup ses tournesols ou encore son pêcher en fleur.
André Derain (1880-1954) Héritier des théories léguées par Gauguin, il fut un fauviste. Il utilise la couleur avec une connaissance parfaite des théories chromatiques. Ses œuvres sont d'une force incontestable.
J'aime aussi Dali, dont j'ai visité le fabuleux et fantastique musé en Espagne, et d'autres illustres inconnus dont j'admire régulièrement les œuvres lors d'exposition diverses. La dernière en date a eut lieu vers la tour Solidor à St Malo. De nombreux artistes de Bretagne sont venus exposer leurs œuvres et j'avoue que j'ai été véritablement agréablement surprise.
J'aime bavarder, partager, échanger des idées, demander des conseils à ces peintres amateurs ou professionnels. J'avance petit à petit et ma peinture évolue au gré de mes envies, au fil de mes rencontres, j'apprend à la maîtriser mieux et plus.
Voilà, j'espère par le biais de cet avis, vous avoir fait partager un peu de ma passion pour la peinture et je glisse un petit clin d'œil à « Fredgri », excellent dessinateur et « lacaravane » qui m'a donné récemment l'envie d'écrire cet avis. Elle réalise également des peintures, riches en couleurs, en émotions, ludiques et rayonnantes et je vous invite à aller vous rincer l'œil en contemplant ses toiles de Provence, sur lesquelles, le soleil est au rendez vous !
Et, juste avant de partir, un petit *Tanka* (cinq vers) sur la peinture :
Des fleurs jaunes sur un chemin,
Un joli rocher Malouin,
Une pensée Cancalaise,
Assise au bord des Falaises,
Dans la brise légère, je peins.
Signé Moi
*clin d'œil unique* à Ataraxian, mon doux veilleur de mots
Amicalement et fidèlement,
Votre RoseRed
21.06.2007 12:38
comme cessnac, saurais même pas desiner un mouton lol
23.11.2006 19:47
Quelle chance de savoir dessiner! Moi je ne sais rien dessiner, même pas un mouton... Ah si, peut-être la caisse qui l'entoure ^^
23.11.2006 12:13
Merci pour tous ces renseignements....